Comments on: Dança versus Dança

By: Thamy Baij - 4º ano dança - FAP-PR

Thamy Baij - 4º ano dança - FAP-PR — Wed, 07 May 2008 19:49:38 +0000

A questão do corpo atravessou o século XX e mantém-se como uma das mais importantes discussões da atualidade.
O corpo / dança sempre representou seu período. O corpo que dança é sempre construído. Está sendo constantemente criado / estruturado / construído; destruído / desestruturado / desconstruído; recriado / reconstruído / reestruturado de acordo com valores, padrões, ideologias, perspectivas sociais, estéticas e políticas, coletivas e individuais.
É impossível dissossiá-lo de todos os outros contextos inerentes, seja político, social, cultural.
Parafraseando Sally Bannes, “a dança/corpo toca outras esferas da atividade humana”.
Isso faz com que “novidades” despontem, não sobrepondo-se, mas sim co-existindo, como história. Essa necessidade é importante, para que não haja topo de pirâmide, mas sim uma gama desenvolvida por processos históricos, políticos, socias e culturais.

Parabéns pelo texto….

By: leticia

leticia — Sat, 05 Apr 2008 15:20:37 +0000

Marcelo parabens pelo texto e muito interessante

By: Rozana Aparecida da Silveira

Rozana Aparecida da Silveira — Sun, 20 Jan 2008 01:36:42 +0000

Marcelo,
Sou uma principiante no estudo da dança.
Sempre dancei e dei aulas de dança, mas só agora parti para o mestrado e percebo que tenho muito, mas muito para estudar.
Adorei seu texto e gostaria de artigos sobre dança.
Tudo para acrescentar.
Parabéns e um grande abraço,
Rozana

By: Douglas

Douglas — Tue, 15 Jan 2008 14:44:13 +0000

nossa bem massa isso que foi escrito
e o ruim é que na nossa sociedade
ainda tem esse tipo de pensamento
mas muito bom o texto acima

mas queri a saber se tem como eu saber ond tem
um instituto de dança
tipo com bolsa pra estudo
:)

By: Fábia Franco

Fábia Franco — Wed, 10 Oct 2007 14:56:32 +0000

Ola! Marcelo,
Essa sua reflexão sobre a dança versus dança, reflete a realidade, no qual se relatou de uma forma política (que é o principal ditador da vida cotidiana), em quaisquer aspectos. Imagine a área cultural que é o grande revolucionário, influencia o consciente coletivo porque trabalha o lado emocional (intuitivo). Então, observo estes dois lados; o que dita e outro que demonstra várias possibilidades de evolução, mas no final acabam brigando entre si, sem fundamentar algo de produtivo e criador, predominando apenas desgastes.
Na dança balé (o ditador) versus dança contemporânea (o revolucionário), existe uma luta ainda não declarada, percebo de um lado que há uma admiração oculta, reconhecimento superficial e uma surprêsa do que surgiu de novo e criador e do outro uma certa consideração, aprendizagem, mas uma lamentação por não estarem juntos para explorarem e conquistarem este universo artistico que é infinito.
Parabéns!

By: lenora lobo

lenora lobo — Thu, 04 Oct 2007 02:52:43 +0000

oi marcelo
também adoro seus textos, todos me fazem refletir, questionar ou imaginar, mas este especialmente traz esta dura realidade ao longo do tempo, a comprovação da distorçam da naturesa da arte como bem economico…fico muito deprimida de ver que a cada dia a arte se distancia da sua função primordial de bem cultural e agente transformador, para entrar na velha e conhecida luta pelo poder e pela sobrevivencia. enfim parece o processo de uma humanidade sem rumo, distanciada de seus valores.
um abraço
lenora lobo

By: Amana

Amana — Sun, 30 Sep 2007 12:56:30 +0000

Realmente o texto é muito interessante. Os comentários também, mas quero levantar uma questão que pode ser um tanto quanto polêmica quanto à afirmação “A comparação entre representações acima parece mostrar que, no momento, a dança contemporânea é vitoriosa. Conseguiu se impor como representação predominante.”

Não tenho ainda certeza sobre isso. Para um nicho freqüentador assíduo de eventos artísticos e culturais posso até concordar que a afirmação seja real. No entanto, como disse, creio ainda que seja um nicho. Isso é fácil de ser notado, pois posso ir a vários eventos de dança distintos e encontrar sempre com as mesmas pessoas por lá. A grande maioria das pessoas não tem costume de freqüentar assiduamente, assistindo somente àqueles eventos e espetáculos de maior visibilidade. Para elas a dança contemporânea é uma novidade, uma dança diferente do que elas costumam chamar de dança (balé clássico ou, em menor grau, jazz).

Creio, portanto, que a dança contemporânea está ganhando cada vez mais espaço e tende a tornar-se vitoriosa, mas, por enquanto, o espaço de predominância ainda está muito bem dividido entre outros estilos estéticos, inclusive o balé clássico.

By: Eliana Caminada

Eliana Caminada — Wed, 26 Sep 2007 01:10:09 +0000

Senhor Marcelo, decididamente, seus artigos são ótimos. Li os três e em cada um encontrei muitos motivos para reflexão.
Eliana

By: Woody Santana [ Faculdade de Artes do Paraná e Balé Teatro Guaira]

Woody Santana [ Faculdade de Artes do Paraná e Balé Teatro Guaira] — Sat, 22 Sep 2007 22:19:02 +0000

Nossa, o texto é muito interessante, justamente por nos trazer a esta reflexão da coexistência das várias possibildades de configuração do pensamento dança, de traçar intrinsecamente esta relação no “espaço-tempo” da politica, cultura e dança, de que mesmo com a conquista desta não hieraquização, ainda resta esta briga/competição pela legitimação de cada “modalidade”. Acredito que um pensamento colaborativo no estudo desta área do conhecimento, só tende a um crescimento e mesmo de ganho para a dança, a cultura, sociedade e mesmo, sem pretensão, do homem.
Valeu Marcelo!
Abraço,
Woody.

By: Cibele Nolé (Faculdade de Artes do Paraná)

Cibele Nolé (Faculdade de Artes do Paraná) — Thu, 20 Sep 2007 17:32:20 +0000

Olá Marcelo!
Concordo com a Elaine que esse texto é muito enriquecedor para nosso estudo e fortalece a questão sobre as transformações que ocorrem o tempo todo, no mundo e na dança. Mas ao mesmo tempo, os diferentes comportamentos sociais são produtos de uma herança cultural, são resultados de uma operação de determinada cultura. Todos nós temos um corpo, mas a utilização desse corpo depende de um aprendizado, e este consiste na cópia de padrões que fazem parte de uma herança cultural. O que acontece são escolhas. A técnica de Martha Graham nada tinha a ver com o Ballet Clássico, mas a proposta de Cunningham era o contrário, surgindo um outro método como disse a Elaine. Enfim, cada um escolhe o vocabulário de dança que deseja trazer para o corpo.
Acredito que não precisa existir topo da pirâmide, o que não pode acontecer é que a parte mais ‘tradicional’ da historia da dança deixe de existir, e sim se ‘transforme’ em seu contexto atual.
Muito obrigada por nos fazer refletir sobre essa questão.
Grande abraço
Cibele

By: Elaine Helena de Souza

Elaine Helena de Souza — Thu, 20 Sep 2007 14:21:45 +0000

Ver a dança como uma conquista política e não mais como uma mudança estética, nos faz refletir e olhar com outros olhos toda essa transformação ocorrida durante esses anos no mundo da dança.
Fico feliz em pensar que esse topo da pirâmide não existe mais, que essa fragmentação só fez enriquecer a nossa cultura produzindo novas formas e métodos hoje consagrados.
Lembro-me da época da faculdade (curso dança), quando estudamos textos referentes a dança-pós moderna. O que seria? Como surgiu? Porque deste título? Enfim, várias questões foram discutidas. Percebo que esse texto explica muito dessa época pós-moderna que a dança alcançou, trazendo a dança teatro de PIna Baush por exemplo.
Mas voltando a falar dos grandes ballet que tem a dança caráter inserida sempre nos 2º atos, acredito que isso acontecia como sendo uma maneira de mascarar, dizendo assim, que estavam ajudando a resgatar a cultura das pequenas cidades do campo.
Acredito sim, que as danças de vanguarda e as tradicionais uma complementa a outra e que nada deve ser deixado a baixo do topo da pirâmide, quem perde com isso somos todos nós artistas, como o exemplo da Martha Graham que proibiu suas alunas a fazer balé, acabou sendo uma maneira radical que foi contraditória quando ela aconselha Cunnigham ao contrário, a fazer aulas de balé, colaborando então para o surgimento de um novo método que só veio acrescentar a dança por sinal.
Concordo que dificilmente existira vencedores, e que essa briga só venha a enriquecer a dança.
Esse texto exposto no site é enriquecedor e ficaria horas falando sobre ele.
Parabéns a Marcello Castilho por nos alimentar com novas formas de ver a dança. Espero poder continuar a estudar sobre esse assunto por novos ângulos.
Um grande abraço
Elaine Helena