\u201cPode parecer estranho, engra\u00e7ado, mas penso que Pina est\u00e1 sempre aqui. Continuar sem ela \u00e9 estranho, repito. Ela n\u00e3o est\u00e1 aqui, mas ela nos deu muitas informa\u00e7\u00f5es para sermos capazes de continuar com o melhor de cada um. O que temos que fazer \u00e9 continuar mostrando aquilo que ela criou. \u00c9 um dever nosso, diante do tesouro que ela deixou\u201d, disse Mercy, de forma pausada, emocionada.<\/p>\n
Mercy parecia n\u00e3o saber exatamente o que responder. A afirma\u00e7\u00e3o de que, por ora, o Tanztheater Wuppertal<\/a> segue apresentando a obra de Pina deixa uma fresta para entendermos que, provavelmente, a companhia sediada na cidade de Wuppertal, na Alemanha, se manter\u00e1 sob a mem\u00f3ria das cria\u00e7\u00f5es de Pina Bausch, que tratou de carregar a cena coreogr\u00e1fica contempor\u00e2nea com imagens antol\u00f3gicas, chuvas de flores, palcos inundados de \u00e1gua e poesia, movimentos impactantes, arrebatamentos.<\/p>\n \u201cEla tinha uma sistem\u00e1tica de trabalho rigorosa, sempre pedia que cada bailarino fizesse assist\u00eancia de suas montagens, observasse tudo, anotasse tudo, ent\u00e3o temos todas as refer\u00eancias de todas as coreografias\u201d, explicou Mercy.<\/p>\n Diante do impacto da aus\u00eancia de Pina no cotidiano da companhia, a quest\u00e3o \u00e9, outra vez, como persistir?<\/p>\n \u201cEu n\u00e3o sei, para cada um dos que est\u00e3o na companhia chega a ser meio \u00f3bvio. Esse legado, este repert\u00f3rio, tem que continuar sendo exibido. S\u00e3o mais de 30 produ\u00e7\u00f5es\u201d, ponderou Mercy.<\/p>\n Para afirmar que o Tanztheater Wuppertal segue na ativa, Mercy deu como exemplo o agendamento da apresenta\u00e7\u00e3o de 10 dos espet\u00e1culos criados a partir diferentes lugares do mundo, como o Brasil (\u00c1gua<\/em><\/strong>) e mesmo o Jap\u00e3o (Ten Chi<\/em><\/strong>), nas Olimp\u00edadas de 2012, em Londres.<\/p>\n Tudo o que o bailarino e core\u00f3grafo afirmam sobre os caminhos da companhia do \u00e9 a partir do que j\u00e1 foi feito. Mas, a quest\u00e3o se imp\u00f5e: o que fazer sem a presen\u00e7a de Pina, sua for\u00e7a criativa? Criar novos trabalhos, como e quando?<\/p>\n \u201cEsta \u00e9 uma grande quest\u00e3o. \u00c9 muito cedo para dar esta resposta. O fato \u00e9 que temos que fazer este repert\u00f3rio e faz\u00ea-lo bem. Toma tempo e o fato de sermos requisitados tanto quanto antes, nos imp\u00f5e esta continuidade. Sabemos que vai chegar um momento que deveremos tomar uma decis\u00e3o. Ser\u00e1 um desenvolvimento natural das coisas. Mas \u00e9 dif\u00edcil precisar hoje quando e como esta mudan\u00e7a poder\u00e1 acontecer\u201d.<\/p>\n Em suas falas, Dominique Mercy parece reverenciar o tempo todo a mem\u00f3ria de Pina Bausch e suas instru\u00e7\u00f5es de procedimentos.<\/p>\n \u201cTudo o que ela criou era registrado sistematicamente, em livros de anota\u00e7\u00f5es, v\u00eddeos. Isso tudo depois que a coreografia ficasse pronta. Depois disso, n\u00e3o havia modifica\u00e7\u00f5es\u201d, explicou Dominique.<\/p>\n Nesta altura, Robert Sturm auxilia Dominique Mercy:<\/p>\n \u201cEla comprometia muito o grupo. Cada um dos bailarinos tinha uma responsabilidade, al\u00e9m da dan\u00e7a, da atua\u00e7\u00e3o. N\u00f3s estamos juntos porque sempre trabalhamos em conjunto. Esta \u00e9 a for\u00e7a da companhia. Ela pode n\u00e3o estar aqui, mas cada bailarino tem a informa\u00e7\u00e3o que ela deixou\u201d.<\/p>\n Na mem\u00f3ria de todos os integrantes da forma\u00e7\u00e3o est\u00e3o as nuances da engenhosidade criativa de Pina Bausch, sempre atenta ao entorno e \u00e0s a\u00e7\u00f5es banais, que podiam virar material de trabalho.<\/p>\n \u201cQuando estivemos em Salvador, no processo de pesquisa para \u00c1gua<\/em><\/strong>, num determinado encontro social, Pina observou uma mo\u00e7a vistosa, que jogava o cabelo de um lado para o outro o tempo todo. Isso entrou no trabalho, numa sequ\u00eancia em que as bailarinas est\u00e3o sentadas no sof\u00e1 e batem o cabelo como a tal mo\u00e7a fazia\u201d, lembra Mercy, acrescentando: \u201cA Pina queria ver as coisas boas e n\u00e3o o lado clich\u00ea ou tur\u00edstico. Ela dizia \u2018porque falar das coisas ruins\u2019. Isto fez com \u00c1gua<\/em><\/strong>, que foi uma coreografia bem-humorada falando sobre o Brasil, sobre Salvador\u201d.<\/p>\n O Brasil est\u00e1 na mem\u00f3ria afetiva da companhia, como afirma Dominique:<\/p>\n \u201cA gente sempre quer ir para Salvador, para Bahia (risos). Pina sempre dizia isso (risos). \u00c9 sempre fant\u00e1stico estar no Brasil. Temos um grande p\u00fablico aqui e as rea\u00e7\u00f5es dele \u00e9 sempre emocionada. Temos uma rela\u00e7\u00e3o muito quente, calorosa, com o Brasil\u201d.<\/p>\n O bailarino grego Daphnis Kokkinos, que \u00e9 assistente de dire\u00e7\u00e3o na companhia, refor\u00e7ou que humor e densidade s\u00e3o registros fundamentais da obra da core\u00f3grafa alem\u00e3.<\/p>\n \u201cPina era completamente aberta ao novo. As pe\u00e7as poderiam estar mais alegres, mas mesmo assim sempre falaram de algo sombrio de seu universo interior ou de algum acontecimento marcante no mundo, mas nunca, nada foi criado de forma did\u00e1tica ou moralista. Sempre havia uma seriedade no pensamento art\u00edstico e coreogr\u00e1fico dela\u201d.<\/p>\n Mesmo centralizando as decis\u00f5es, Pina Bausch tinha a capacidade de envolver seus bailarinos no processo de cria\u00e7\u00e3o, como explica a japonesa Azuza Seyama:<\/p>\n Ten Chi \/ Foto: Ursula Kauffman<\/p><\/div>\n \u201cEu sou relativamente nova na companhia. Estou h\u00e1 10 anos. Para mim sempre foi uma grande chance de poder contribuir com olhares diferentes. Ela sempre envolvia a todos e dava voz aos dan\u00e7arinos, mas sabia o que queria. Se n\u00e3o consegu\u00edamos fazer, ela ensinava ou ela mesmo atuava. Quando Pina me colocava num espet\u00e1culo, ap\u00f3s muitos ensaios, sabia que estava pronta. \u00c0s vezes, nem acreditava que estava l\u00e1\u201d.<\/p>\n Um sol a iluminar <\/strong><\/p>\n A bailarina mineira Regina Advento, 45 anos, que est\u00e1 no Tanztheater Wuppertal h\u00e1 10 anos, era chamada de \u2018sol tropical\u2019 por Pina Bausch. Como os demais integrantes da companhia, ela ainda est\u00e1 em processo de elabora\u00e7\u00e3o da perda da core\u00f3grafa. Lembra o momento em que a not\u00edcia chegou e o impacto dela:<\/p>\n \u201cEst\u00e1vamos em turn\u00ea na Pol\u00f4nia, em Vars\u00f3via. O cen\u00f3grafo Peter Pabst chegou dizendo que ia dar uma not\u00edcia que ia mudar a nossa vida a partir daquele momento. E foi isso que aconteceu. Foi como um apocalipse. Para mim foi um choque, pois n\u00e3o participei da \u00faltima produ\u00e7\u00e3o que ela fez em parceria com o Chile, tinha feito somente a anterior, Sweet Mambo<\/em><\/strong>, e estava h\u00e1 muito tempo sem v\u00ea-la. Nos cruzamos apenas duas vezes antes da morte dela\u201d, lembra Regina.<\/p>\n A rela\u00e7\u00e3o com Pina foi, e ainda \u00e9, mesmo sem a presen\u00e7a f\u00edsica da core\u00f3grafa, uma constru\u00e7\u00e3o marcada por um processo de investiga\u00e7\u00e3o art\u00edstico-pessoal, marcado pelas constantes perguntas que a core\u00f3grafa fazia aos seus bailarinos.<\/p>\n \u201cFoi e continua sendo uma rela\u00e7\u00e3o curiosa. Ela fazia sempre a mesma pergunta, mas de forma diferente. Uma das \u00faltimas perguntas que ela me fez foi algo como \u2018mostre alguma coisa que voc\u00ea nunca mostrou\u2019. \u00c9 algo como \u2018ir al\u00e9m dos seus limites\u2019. Pina era muita forte, ela ia sempre al\u00e9m dos limites. Tenho um pouco disso tamb\u00e9m: sou ciosa, estou aberta a novidades, a experimentos\u201d.<\/p>\n N\u00e3o t\u00e3o veladamente como a sensa\u00e7\u00e3o que perpassa ao ouvir os demais integrantes da companhia, Regina fala sobre a perspectiva, ou temor, do fim do Tanztheater Wuppertal depois da morte de Pina:<\/p>\n \u201cClaro que quando a Pina morreu ficou uma inseguran\u00e7a que atingiu todo mundo. A gente n\u00e3o sabia o que aconteceria com a companhia, que \u00e9 ligada \u00e0 cidade de Wuppertal. E Pina era a chave da forma\u00e7\u00e3o. Como seguir sem a core\u00f3grafa? O que nos uniu foi a responsabilidade de manter a companhia viva. Cada um dos bailarinos e demais integrantes tomou isso para si. Porque a qualidade depende de um todo. O primeiro ano foi meio experimental. Todo mundo estava de olho na manuten\u00e7\u00e3o da qualidade do repert\u00f3rio. E acredito que j\u00e1 superamos isso, mostramos que podemos manter esta qualidade, manter o trabalho vivo. At\u00e9 quanto tempo \u00e9 a pergunta, a quest\u00e3o. Vai chegar a um ponto que algo deve acontecer\u201d.<\/p>\n O processo ainda \u00e9 delicado, de reconstru\u00e7\u00e3o mesmo:<\/p>\n \u201cDesde a morte dela, cada bailarino tomou para si a responsabilidade de manter vivas aquelas informa\u00e7\u00f5es que Pina dava a cada bailarino. Robert e Dominique solicitaram a cada um que escrevesse isso agora. \u00c9 uma forma destas informa\u00e7\u00f5es n\u00e3o se perderem, de manter isso vivo, caso estas informa\u00e7\u00f5es sejam necess\u00e1rias daqui por diante. No m\u00e9todo de cria\u00e7\u00e3o, era preciso sugar as informa\u00e7\u00f5es (como que degluti-las), transformar isso, me apropriar disso para depois devolv\u00ea-lo artisticamente. \u00c9 algo delicado, mas fundamental no processo\u201d.<\/p>\n Al\u00e9m de se manter em turn\u00eas de repert\u00f3rio, os caminhos da companhia ainda s\u00e3o, de fato, nebulosos.<\/p>\n \u201cN\u00e3o sei quais s\u00e3o os planos individuais do Dominique Mercy ou do Robert Sturm. Dominique n\u00e3o nos disse se quer coreografar. E Robert \u00e9 diretor de teatro, n\u00e3o core\u00f3grafo. Ent\u00e3o, de fato, n\u00e3o sei o que vai acontecer\u201d.<\/p>\n No entanto, segundo Regina, alguns movimentos internos da forma\u00e7\u00e3o come\u00e7am a acontecer:<\/p>\n \u201cNeste ano participamos de um festival em Wuppertal, o Ikonoklast, que envolveu 10 bailarinos. Foi um processo coletivo, alguns montaram coreografias, dirigiram, criaram trios, duos, solos. As pessoas est\u00e3o buscando coisas, mas n\u00e3o tem nada de oficial dizendo que n\u00f3s, bailarinos, vamos coreografar. Se o primeiro ano foi experimental, este segundo ano a poeira est\u00e1 baixando, os pap\u00e9is na companhia est\u00e3o se fixando. Depois da morte da Pina, o marido dela, Ronald Kay, disse para ficarmos tranquilos, pois talvez ver\u00edamos novas for\u00e7as surgindo, novos pap\u00e9is se definindo\u201d.<\/p>\n Para Regina Advento, os novos caminhos sem Pina Bausch s\u00e3o como um processo org\u00e2nico. A met\u00e1fora \u00e9, mesmo, a da sagra\u00e7\u00e3o da primavera:<\/p>\n \u201cTudo foi semeado. Agora vamos ver que flores e \u00e1rvores v\u00e3o nascer, que frutos vamos colher\u201d.<\/p>\n Leia tamb\u00e9m: Companhia de Pina Bausch se apresenta no RJ, SP e Porto Alegre<\/a><\/p>\n Um pouco de Brasil em Pina Bausch e Yvonne Rainer<\/a><\/p>\n![\"Ten](\"https:\/\/idanca.net\/wp-content\/uploads\/2011\/04\/ten-chi.jpg\")
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