{"id":271,"date":"2004-08-12T00:00:00","date_gmt":"2004-08-12T00:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/beta.idanca.net\/2004\/08\/12\/de-cientistas-artesaos-a-artistas-cidadaos\/"},"modified":"2008-07-30T15:33:22","modified_gmt":"2008-07-30T18:33:22","slug":"de-cientistas-artesaos-a-artistas-cidadaos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/idanca.net\/de-cientistas-artesaos-a-artistas-cidadaos\/","title":{"rendered":"De cientistas-artes\u00e3os a artistas-cidad\u00e3os | From scientist-artisans to artist-citizens"},"content":{"rendered":"

Esta tese foi defendida em janeiro de 2002 sob a orienta\u00e7\u00e3o da Professora Doutora Ana Maria Macara de Oliveira, na Faculdade de Motricidade Humana-Universidade T\u00e9cnica de Lisboa (FMH-UTL). Est\u00e1 dispon\u00edvel na Biblioteca da ESEF-UPE e FMH-UTL. <\/strong><\/span><\/p>\n

Realizar esta pesquisa apresentou-se como um desafio, no qual, ao longo do percurso, sentimo-nos como formas mutantes vivenciando experi\u00eancias profundas e extensas do ponto de vista formal de um trabalho cient\u00edfico que envolveu tamb\u00e9m rela\u00e7\u00f5es humanas intensas e arrojadas no conv\u00edvio com todos os atores\/atrizes participantes desta pesquisa. Neste caminho, vimo-nos transformados de curiosos cientistas em artes\u00e3os, num primeiro momento para, posteriormente, vivermos experi\u00eancias como artistas e cidad\u00e3os. Esta \u00e9 a trajet\u00f3ria que pretendemos recuperar aqui nesta nossa reflex\u00e3o.<\/p>\n

A pesquisa iniciou-se como conseq\u00fc\u00eancia da nossa hist\u00f3ria de vida (ci\u00eancia \u2013 Mestre em Educa\u00e7\u00e3o\/Doutora em Motricidade Humana-Dan\u00e7a\/Professora Assistente da ESEF-UPE e arte \u2013 ex-bailarina, produtora e atualmente Diretora do Centro de Forma\u00e7\u00e3o e Pesquisa das Artes C\u00eanicas Teatro Apolo Hermilo) experenciada dentro e fora dos muros acad\u00eamicos, a qual se apresenta estreitamente relacionada ao ensino da dan\u00e7a: o ensinar e aprender dan\u00e7a no seu sentido mais latu<\/em>. Em nosso trabalho de conclus\u00e3o de Mestrado, relacionamo-nos com o ensino da dan\u00e7a numa institui\u00e7\u00e3o de ensino n\u00e3o governamental e popular. Este trabalho e outras experi\u00eancias vividas fora do mundo acad\u00eamico com a dan\u00e7a levaram-nos a optar por desenvolver a nossa Tese de Doutorado no que denominamos dan\u00e7a no ensino, ou seja, o ensino da dan\u00e7a que se estabelece em institui\u00e7\u00f5es p\u00fablicas de ensino, mas n\u00e3o necessariamente sob a forma curricular.<\/p>\n

Para iniciarmos a investiga\u00e7\u00e3o, realizamos, duas pesquisas: uma, bibliogr\u00e1fica acerca da dan\u00e7a no ensino e outra, explorat\u00f3ria-descritiva do universo da dan\u00e7a no ensino no Brasil. Finalizadas estas duas etapas, estabelecemos nosso objeto provis\u00f3rio de pesquisa, qual seja: a compreens\u00e3o ampla e profunda das rela\u00e7\u00f5es entre racionaliza\u00e7\u00e3o e subjetiva\u00e7\u00e3o que se estabelecem no \u00e2mbito da dan\u00e7a no ensino nas institui\u00e7\u00f5es p\u00fablicas, vistas a partir das representa\u00e7\u00f5es de seus pr\u00f3prios atores e atrizes sociais (alunos, alunas, profissionais com prepara\u00e7\u00e3o acad\u00eamica e experi\u00eancia art\u00edstica em dan\u00e7a, coordenadores, coordenadoras, diretores e diretoras) manifestas nas suas falas, nos seus sil\u00eancios, nos seus sorrisos, nas suas l\u00e1grimas, no seu gozo e na dor dos seus corpos. A defini\u00e7\u00e3o provis\u00f3ria desse objeto, juntamente com nossa experi\u00eancia como pesquisadora, determinaram tamb\u00e9m nossa op\u00e7\u00e3o te\u00f3rico-metodol\u00f3gica no \u00e2mbito das abordagens qualitativas de pesquisa.<\/p>\n

A defini\u00e7\u00e3o de qual, dentre as tantas perspectivas qualitativas de pesquisa, ir\u00edamos seguir, foi determinada por nossa certeza de que a valoriza\u00e7\u00e3o das falas e das a\u00e7\u00f5es dos nossos atores\/atrizes sociais, entendidas como formas de constitui\u00e7\u00e3o do eu no mundo e ao mundo, era fundamental. Neste sentido, identificamos em Rezende (1990) e sua perspectiva fenomenol\u00f3gica hermen\u00eautica de constru\u00e7\u00e3o do fen\u00f4meno, teoria e pr\u00e1tica a serem perseguidas atrav\u00e9s da constru\u00e7\u00e3o dos discursos: descritivo, compreensivo e interpretativo. Realizamos ent\u00e3o um levantamento dos munic\u00edpios que possu\u00edam as melhores condi\u00e7\u00f5es para o desenvolvimento dessa nossa pesquisa. O munic\u00edpio escolhido foi a cidade de Salvador, por abrigar o primeiro curso de gradua\u00e7\u00e3o em dan\u00e7a no Brasil, formando bachar\u00e9is e licenciados em dan\u00e7a. Estes \u00faltimos, por sua vez, diferentemente do que acontecia e acontece em outros estados e munic\u00edpios brasileiros, possuem o direito legal de exercer a profiss\u00e3o de professor de dan\u00e7a nas institui\u00e7\u00f5es p\u00fablicas de ensino. Assim, ap\u00f3s um levantamento, junto \u00e0 Secretaria de Educa\u00e7\u00e3o do Estado da Bahia, acerca das institui\u00e7\u00f5es com melhores condi\u00e7\u00f5es estruturais e profissionais para o desenvolvimento da dan\u00e7a no ensino, delimitamos nosso campo de a\u00e7\u00e3o em uma escola de ensino fundamental e m\u00e9dio e um centro de artes que atendia \u00e0 popula\u00e7\u00e3o das escolas p\u00fablicas da cidade de Salvador.<\/p>\n

Dando continuidade ao nosso trabalho, fomos para o campo, utilizando-nos da observa\u00e7\u00e3o participante e das entrevistas como principais instrumentos de pesquisa e, concomitantemente, iniciamos tamb\u00e9m a an\u00e1lise do material recolhido. Esse processo transtornou-nos e transformou-nos profundamente. A entrada no campo foi a compra de um bilhete premiado n\u00e3o exatamente para um outro lugar totalmente desconhecido por n\u00f3s, mas com certeza para um n\u00e3o lugar (1). Se em muitos momentos nos sent\u00edamos participantes de movimentos renovadores e de vanguarda do ponto de vista da dan\u00e7a no ensino, por outro assist\u00edamos a uma rela\u00e7\u00e3o entre mestre e aprendiz no seu sentido mais stricto<\/em>, antigas formas de aprendizagem de um of\u00edcio (2). Para al\u00e9m disto, passamos a estabelecer uma rela\u00e7\u00e3o tamb\u00e9m de aprendizes com aqueles atores\/atrizes sociais que tantas experi\u00eancias tinham a partilhar. Assim, deslumbrados com essa rela\u00e7\u00e3o que come\u00e7ava a se estabelecer, ainda como cientistas, ao final das primeiras an\u00e1lises, identificamos que um novo elemento fora acrescido ao nosso objeto-fen\u00f4meno, qual seja: o corpo. Por qu\u00ea? No contato di\u00e1rio com aqueles atores\/atrizes sociais e com o estabelecimento das primeiras an\u00e1lises, evidenciamos que a dan\u00e7a no ensino nas duas institui\u00e7\u00f5es p\u00fablicas baianas, desenvolvida por profissionais com prepara\u00e7\u00e3o acad\u00eamica e art\u00edstica em dan\u00e7a, caracterizava-se, basicamente, pela constru\u00e7\u00e3o de discursos e metadiscursos sobre e para o corpo, com e no corpo. Considerando, assim, as possibilidades do corpo ser sujeito e\/ou objeto na dan\u00e7a no ensino, delimitamos o nosso fen\u00f4meno na an\u00e1lise dos corpos que ali se constru\u00edam\/constitu\u00edam.<\/p>\n

O processo de constru\u00e7\u00e3o desse nosso fen\u00f4meno iniciou-se com a elabora\u00e7\u00e3o do discurso descritivo acerca do mesmo. Nesse momento, sentimo-nos como verdadeiros artes\u00e3os da arte de manusear falas e a\u00e7\u00f5es com o sentido de estabelecer rela\u00e7\u00f5es de significado entre elas. Nesse processo, criamos um fen\u00f4meno que demonstrou ser hiperb\u00f3lico em significados. O corpo na dan\u00e7a no ensino nas duas institui\u00e7\u00f5es baianas institu\u00eda-se e era institu\u00eddo por significados relacionados a: atividade f\u00edsica, t\u00e9cnica corporal, cria\u00e7\u00e3o, coreografia, espet\u00e1culo, transcend\u00eancia, profiss\u00e3o, conhecimento e g\u00eanero. Esses significados criavam, respectivamente: metacorpos gin\u00e1sticos; metacorpos bal\u00e9ticos, modernos e abstratos; corpos provisoriamente executores de si mesmos; corpos mensageiros; corpos apreciados; corpos possu\u00eddos; corpos projetados; corpos apreciadores; corpos assexuados ou ultra-sexuados. Esses corpos revelaram-se, em sua maioria, concomitantemente, objetos e sujeitos da dan\u00e7a no ensino.<\/p>\n

Dando continuidade \u00e0 constru\u00e7\u00e3o do nosso fen\u00f4meno, deparamo-nos com a constru\u00e7\u00e3o do discurso compreensivo, onde busc\u00e1vamos o sentido pr\u00f3prio, impr\u00f3prio e pleno para o corpo na dan\u00e7a e a dan\u00e7a no ensino naquelas duas institui\u00e7\u00f5es, manifesto na pr\u00e1tica pedag\u00f3gica de suas professoras e do professor Lion. Nesse momento, parecia que hav\u00edamos nos transformado de artes\u00e3os manipuladores em artistas, uma vez que est\u00e1vamos vivendo o processo de estabelecer um significado singular para todos aqueles significados identificados em nosso fen\u00f4meno. Nesse processo, debru\u00e7amo-nos sobre as particularidades de cada um desses professores e de suas pr\u00e1ticas pedag\u00f3gicas, interpretando-as e dando forma \u00e0s nossas obras de arte: o corpo sujeito-singular de Samanta; o corpo objeto-sujeito da\/na interven\u00e7\u00e3o intrapessoal, interpessoal e intercontextual de Roseane; o corpo objeto-sujeito s\u00f3cio-pol\u00edtico-cultural de Lion; o corpo objeto-sujeito controladamente espont\u00e2neo de Luana; o corpo objeto disciplinado de Ivana. N\u00e3o satisfeitos, ainda demonstramos como esses corpos faziam circular os demais corpos\/significados estabelecidos para a dan\u00e7a no ensino. Assim, evidenciamos que a singularidade dos corpos m\u00faltiplos na dan\u00e7a no ensino desenvolvida por profissionais com prepara\u00e7\u00e3o acad\u00eamica e art\u00edstica nas duas institui\u00e7\u00f5es pesquisadas realizava e, concomitantemente, transformava os significados institu\u00eddos e instituintes para a dan\u00e7a e o corpo no ensino. Esse corpo, portanto, era um corpo contempor\u00e2neo “fragmentado, mundializado, sem limites” (Marques, 1999, p. 77), “fractal” no sentido que lhe atribui Cunha e Silva (1999).<\/p>\n

Por fim, ap\u00f3s o processo de constru\u00e7\u00e3o das nossas obras de arte, resolvemos exercer um dos nossos direitos como cientistas-artes\u00e3os-artistas-cidad\u00e3os, qual seja: o livre arb\u00edtrio. Livre arb\u00edtrio este – como todos os demais estabelecidos pelo cidad\u00e3o – respons\u00e1vel, porque assente nas an\u00e1lises que j\u00e1 hav\u00edamos empreendido anteriormente. Nesse sentido, constru\u00edmos o nosso fen\u00f4meno tamb\u00e9m no discurso interpretativo e nele identificamos que os corpos fractais identificados, eram:<\/p>\n

1- imateriais, por serem ocupados por v\u00e1rios lugares e nenhum lugar;<\/p>\n

2- ca\u00f3ticos, por abrigarem a perman\u00eancia global e a variabilidade local;<\/p>\n

3- significa\u00e7\u00e3o, por serem n\u00e3o topol\u00f3gicos, superando as dicotomias\/ interior\/exterior, natural\/social; biol\u00f3gico\/cultural;<\/p>\n

4- limite, por conterem nossos desejos e suspiros pela imaterialidade;<\/p>\n

5- identidade, por serem a condi\u00e7\u00e3o do homem contempor\u00e2neo;<\/p>\n

6- relacionais, por se constitu\u00edrem na teia de rela\u00e7\u00f5es que somos n\u00f3s;<\/p>\n

7- transit\u00f3rios, por abrigarem a conviv\u00eancia do f\u00edsico e do virtual, do real e do atual(3).<\/p>\n

Atrav\u00e9s dessa reflex\u00e3o, conclu\u00edmos que nossos corpos fractais permitiam-nos superar as dicotomias objeto\/sujeito e moderno\/p\u00f3s-moderno que estavam profundamente enraizadas nas propostas pol\u00edtico-pedag\u00f3gicas para a dan\u00e7a no ensino, ainda que contraditoriamente, estejam constitu\u00eddos como produto e produtores da tens\u00e3o entre racionaliza\u00e7\u00e3o e subjetiva\u00e7\u00e3o nas sociedades contempor\u00e2neas.<\/p>\n

Assim, nesse caminho de cientistas-artes\u00e3os a artistas-cidad\u00e3os descobrimo-nos curiosos em constantes muta\u00e7\u00f5es. Muta\u00e7\u00f5es estas que muitas vezes n\u00e3o nos permitiam nem sequer assumir a finaliza\u00e7\u00e3o de um estudo como este que aqui apresentamos. A inquietude de saber que, apesar das certezas atestadas, ainda est\u00e1vamos atuando no campo das apar\u00eancias, pois como afirma o pr\u00f3prio Rezende (1990), a ess\u00eancia nunca se alcan\u00e7a, levou-nos a arriscar refletir acerca de algumas constata\u00e7\u00f5es propostas por este trabalho.<\/p>\n

Nesse sentido, gostar\u00edamos de salientar que a primeira reflex\u00e3o evidenciada nesta pesquisa consistiu na identifica\u00e7\u00e3o de que a dan\u00e7a no ensino, no Brasil, estabelece-se prioritariamente sob a forma extracurricular e quando se manifesta sob a forma curricular est\u00e1, majoritariamente, vinculada \u00e0 componente Educa\u00e7\u00e3o F\u00edsica. Paralela a essa constata\u00e7\u00e3o, foi evidenciado que o corpo de conhecimentos sistematizados para a dan\u00e7a no ensino, no Brasil, mostra-se extremamente limitado, restringindo-se a algumas propostas produzidas no campo da Educa\u00e7\u00e3o F\u00edsica, como o trabalho de Soares et alli (1992), por exemplo, e os trabalhos de Marques (1998a, 1998b, 1996, 1995) francamente influenciados pelas sistematiza\u00e7\u00f5es estabelecidas na Am\u00e9rica do Norte e nos trabalhos do educador brasileiro Paulo Freire. E, que, atualmente observa-se um esfor\u00e7o sobre-humano dos profissionais da \u00e1rea do Ensino da Arte (antiga Educa\u00e7\u00e3o Art\u00edstica), n\u00e3o necessariamente, profissionais especializados em dan\u00e7a, procurando aplicar e sistematizar a dan\u00e7a no ensino.<\/p>\n

Considerando estas e outras constata\u00e7\u00f5es, entendemos que a dan\u00e7a deve apresentar-se no sistema de ensino p\u00fablico de forma m\u00faltipla, seja sob a forma curricular ou n\u00e3o curricular, seja desenvolvida por profissionais de Educa\u00e7\u00e3o F\u00edsica ou do Ensino da Arte, com e sem especializa\u00e7\u00e3o em dan\u00e7a, seja por profissionais com prepara\u00e7\u00e3o acad\u00eamica espec\u00edfica em dan\u00e7a. Efetivamente, ela existe nas comunidades escolares, conforme identificado, como divers\u00e3o, possibilidade de profissionaliza\u00e7\u00e3o, transcend\u00eancia, atividade f\u00edsica, t\u00e9cnica corporal e outros. Tornar o acesso sistem\u00e1tico ao ensino da dan\u00e7a um direito dos escolares, significa ampliar conseq\u00fcentemente a viv\u00eancia dos seus significados no sentido de se apropriar destes como atores\/atrizes sociais: cidad\u00e3os. Para tanto, o conhecimento acumulado no campo da dan\u00e7a no ensino no Brasil necessita ser ampliado; fortemente socializado e discutido; e profundamente avaliado do ponto de vista da atua\u00e7\u00e3o conseq\u00fcente dos profissionais que a ela se dedicam. A prepara\u00e7\u00e3o profissional mais profunda vai se estabelecer, prioritariamente, nas licenciaturas em dan\u00e7a, mas n\u00e3o pode nem deve deixar de aparecer de forma amplificada nos cursos de gradua\u00e7\u00e3o em Educa\u00e7\u00e3o F\u00edsica e Ensino da Arte, seja para garantir uma forma\u00e7\u00e3o no campo da dan\u00e7a como arte no caso dos primeiros, seja para enfatizar a prepara\u00e7\u00e3o para o movimento na carreira dos \u00faltimos. Esses dois profissionais devem atuar de forma conjunta nos sistemas de ensino p\u00fablico com vistas a qualificar o ensino da Educa\u00e7\u00e3o F\u00edsica e da Arte de forma a n\u00e3o torn\u00e1-las prisioneiras, respectivamente, conforme nos apontam suas hist\u00f3rias, dos esportes e das artes pl\u00e1sticas, numa vertente muitas vezes mais t\u00e9cnica que art\u00edstica ou mais espontane\u00edsta que conseq\u00fcente.<\/p>\n

Um segundo elemento identificado nessa nossa investiga\u00e7\u00e3o, que muita surpresa nos causou, foi o fato de que a dan\u00e7a no ensino \u00e9\/est\u00e1 uma interven\u00e7\u00e3o intencional de car\u00e1ter institucional, pedag\u00f3gico e art\u00edstico para, com, sobre e no corpo. Esse corpo, entretanto, revelou-se duplamente n\u00e3o dicot\u00f4mico (corpo\/mente, objeto\/sujeito), uma vez que est\u00e1 mais do que atestado que o ser humano assim n\u00e3o se constitui. Essa constata\u00e7\u00e3o compromete o trabalho do profissional em dan\u00e7a no ensino, pois implica romper definitivamente com a nossa tradi\u00e7\u00e3o cartesiana, o que pode se estabelecer atrav\u00e9s de uma prepara\u00e7\u00e3o profundamente ancorada na reflex\u00e3o\/a\u00e7\u00e3o\/reflex\u00e3o epit\u00eamico-filos\u00f3fica e art\u00edstico-est\u00e9tica.<\/p>\n

A terceira constata\u00e7\u00e3o foi identificar que a dan\u00e7a no ensino e os corpos que nela se estabelecem apresentam-se m\u00faltiplos para al\u00e9m de nossas expectativas e op\u00e7\u00f5es te\u00f3rico-metodol\u00f3gicas. O que queremos dizer com isso? O nosso discurso descritivo revelou que ambos (dan\u00e7a e corpo) vivenciam infinitos significados, os quais existem para al\u00e9m da intencionalidade pedag\u00f3gica que o professor ou a professora estabele\u00e7a para eles. Nossas dan\u00e7as e nossos corpos est\u00e3o impregnados por esses significados que foram estabelecidos pela Humanidade ao longo da Hist\u00f3ria e a eles retornamos, diariamente, consciente ou inconscientemente. Nesse sentido, o papel do professor\/professora mostrou-se, sen\u00e3o limitado, ao menos, extremamente minimizado em rela\u00e7\u00e3o ao estabelecimento de significados para a dan\u00e7a. O professor e\/ou a professora revelaram-se, em nossa investiga\u00e7\u00e3o, verdadeiros “recicladores” de significados. Assim, se aparentemente tornamo-nos menos poderosos do ponto de vista pedag\u00f3gico e educacional, pois n\u00e3o somos n\u00f3s que estabelecemos esses significados, por outro, contraditoriamente, tornamo-nos muito mais respons\u00e1veis pelas possibilidades de ressignificar e fazer circular, conseq\u00fcentemente, esses significados, conforme identificado em nosso discurso compreensivo. De deuses onipotentes e onipresentes tornamo-nos mortais com dificuldades para construir\/constituir nossa pr\u00e1tica pedag\u00f3gica diante de tantas possibilidades que se nos apresentam. Dessa forma, entendemos que cabe, atualmente, ao profissional-professor da dan\u00e7a no ensino avaliar, diariamente, sua capacidade de ser\/estar\/criar\/construir\/conviver com dan\u00e7as e corpos abertos e singulares “antenados” com o mundo\/momento presente, sem que esta presentibilidade signifique idealismo e inconseq\u00fc\u00eancia. Muito pelo contr\u00e1rio: a presentibilidade como visto, estabelece-se na viv\u00eancia do psico-individual como s\u00f3cio-cultural e do s\u00f3cio-cultural como psico-individual, materializando a tens\u00e3o entre a racionaliza\u00e7\u00e3o e a subjetiva\u00e7\u00e3o dos sujeitos nas sociedades contempor\u00e2neas.<\/p>\n

Nesse sentido, apontamos para a nossa quarta constata\u00e7\u00e3o: a de que essa presentibilidade s\u00f3 se torna conseq\u00fcente no momento em que o rompimento com a dicotomia sujeito\/objeto, moderno\/p\u00f3s-moderno se estabelece a partir da compreens\u00e3o das fragilidades e das possibilidades do nosso corpo\/condi\u00e7\u00e3o fractal. Estas, por sua vez, entendemos, ainda n\u00e3o foram devidamente reveladas\/analisadas\/avaliadas. O m\u00e1ximo que os estudos sobre o corpo contempor\u00e2neo t\u00eam apontado, incluindo este nosso, \u00e9 para as caracter\u00edsticas e as manifesta\u00e7\u00f5es deste corpo\/condi\u00e7\u00e3o fractal. Para efetivamente nos apropriarmos dessas constata\u00e7\u00f5es acerca da condi\u00e7\u00e3o\/corpo fractal, n\u00e3o como uma imposi\u00e7\u00e3o da contemporaneidade\/p\u00f3s-modernidade, mas sim com o sentido da supera\u00e7\u00e3o da dicotomia moderno\/p\u00f3s-moderno, necessitamos torn\u00e1-la a\u00e7\u00e3o superadora dessa pr\u00f3pria condi\u00e7\u00e3o, para que n\u00e3o nos deixemos levar pelo pessimismo e onipresentismo da p\u00f3s-modernidade moderna, em sua intencionalidade de tornar universal a representa\u00e7\u00e3o da sociedade, do sujeito e do corpo como fragmentados.<\/p>\n

Por fim, temos a plena consci\u00eancia de que essa nossa investiga\u00e7\u00e3o apresenta limites te\u00f3ricos e metodol\u00f3gicos. Te\u00f3rico, do ponto de vista de apresentar uma discuss\u00e3o ainda pouco profunda e prof\u00edcua acerca da condi\u00e7\u00e3o\/corpo fractal, pois apenas no final de nosso trabalho deparamo-nos efetivamente com ela. Metodol\u00f3gico, por restringir-se ao l\u00f3cus<\/em> espec\u00edfico da dan\u00e7a no ensino em duas institui\u00e7\u00f5es desenvolvida por profissionais com prepara\u00e7\u00e3o acad\u00eamica e art\u00edstica em dan\u00e7a. Para al\u00e9m disto, conforme j\u00e1 identificado, essa disserta\u00e7\u00e3o limitou-se, como os demais estudos acerca do corpo fractal, fragmentado, contempor\u00e2neo, p\u00f3s-moderno, a caracteriz\u00e1-lo, demonstrando suas manifesta\u00e7\u00f5es.<\/p>\n

Considerando os limites da nossa tese de doutorado, constatamos a necessidade de dar continuidade a ela. Para tanto, pretendemos aprofundar nossas investiga\u00e7\u00f5es epist\u00eamico-filos\u00f3ficas acerca do corpo\/condi\u00e7\u00e3o fractal, em paralelo com o experimentar, arriscar, ser e estar muitos e mais corpos, criando e possibilitando a inven\u00e7\u00e3o di\u00e1ria de novas formas de ser\/estar socialmente. Isto ser\u00e1 empreendido atrav\u00e9s da constru\u00e7\u00e3o e execu\u00e7\u00e3o de formas espec\u00edficas de pesquisa-a\u00e7\u00e3o que apontem para a experimenta\u00e7\u00e3o pedag\u00f3gica na viv\u00eancia da fractalidade ativa e conseq\u00fcente.<\/p>\n

* Adriana de Faria Gehres<\/strong> \u00e9 Mestre em Educa\u00e7\u00e3o e Doutora em Motricidade Humana-Dan\u00e7a. Professora Assistente da ESEF-UPE e ex-bailarina, produtora e atualmente Diretora do Centro de Forma\u00e7\u00e3o e Pesquisa das Artes C\u00eanicas Teatro Apolo Hermilo. <\/em><\/p>\n

Notas:<\/strong><\/p>\n

(1) Sobre o n\u00e3o lugar ver Cunha e Silva (1999), p. 186.<\/p>\n

(2) Quando nos referimos \u00e0 rela\u00e7\u00e3o mestre\/aprendiz, referimo-nos a formas antigas de aprendizagem, nas quais o aprendiz passa a trabalhar juntamente com o mestre (carpinteiro, marceneiro, etc.) e ao final de um tempo indeterminado o mestre afirma estar o aprendiz pronto para ter seu pr\u00f3prio neg\u00f3cio, sem que para isso tenham sido estabelecidos crit\u00e9rios e avalia\u00e7\u00f5es expl\u00edcitas.<\/p>\n

(3) Sobre o real e o atual ver L\u00e9vy (1996).<\/p>\n

Bibliografia:<\/strong><\/p>\n

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\nThe excerpt published in the portuguese version of idan\u00e7a.net<\/strong> is from the thesis defended in January, 2002 under the orientation of the Teacher Dr. Ana Macara Maria de Oliveira, in the College of Human Motricity – Universidade T\u00e9cnica de Lisboa (FMH-UTL). It is available in the Library of ESEF-UPE and FMH-UTL.<\/span><\/p>\n

The aim of this study was to analyse the bodies constructed\/constituted by dance teaching at two public schools in Bahia. These bodies are products and produce tension between rationality and subjectivity in contemporary societies.<\/p>\n

A qualitative research was made, based on hermeneutic phenomenology. In this sense we create the phenomena by descriptive, comprehensive and interpretative discourses (Rezende, 1990). These discourses are about pedagogical practice of four female teachers and one male teacher with academic and artistic preparation into dance.<\/p>\n

The descriptive discourse identified that these bodies were multiple, and presented concomitantly as objects and subjects. The body of the ballerina, understood as idealized and perceived body, represents these tension\/contradiction in the field of dance (Foster, 1995).<\/p>\n

The comprehensive discourse, however, revealed bodies which were at the same time multiple and contradictory, but unique and singular.
\nThe interpretative discourse evidenced that these bodies were fractals (Cunah e Silva, 1999), because they are multiple and unique. Bodies: immaterial, chaotic, meaningful, limitless, identifiable, relational and transitory.<\/p>\n

We conclude that these fractal bodies in dance teaching transcend the dichotomies: object\/subject and modern\/post-modern, although contradictorily they are products and produce a tension between rationality and subjectivity in contemporary societies.<\/p>\n

*Adriana de Faria Gehres<\/strong> is Master in Education and Doctor in Human-Dance Motricity. Assistant Teacher of the ESEF-UPE and former-dancer, currently director of the Center of Formation and Research of the Scenic Arts, Apolo Hermilo Theater. <\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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