{"id":4858,"date":"2007-09-10T16:44:58","date_gmt":"2007-09-10T19:44:58","guid":{"rendered":"http:\/\/beta.idanca.net\/2007\/09\/10\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/"},"modified":"2008-08-05T12:15:10","modified_gmt":"2008-08-05T15:15:10","slug":"desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/idanca.net\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/","title":{"rendered":"Desejo de sentimento…e prazer no ato de pensar"},"content":{"rendered":"

Texto originalmente publicado na revista Ballet Tanz. Tradu\u00e7\u00e3o de Sandra Lyra, do Instituto Goethe do Rio de Janeiro<\/em><\/span><\/p>\n

Uma mulher se agarra \u00e0 quina de uma mesa, mobiliza todas as suas for\u00e7as. Cada segundo parece uma eternidade. Ela ergue a mesa bruscamente, bamboleia como se estivesse sobre um penhasco, cai. A cesura entre filme e palco se abre, e se abre largamente. E, ainda assim: mesmo nesse trecho fulguram na cabe\u00e7a incont\u00e1veis imagens de todo o tipo de hist\u00f3rias e g\u00eaneros. No instante seguinte, uma explos\u00e3o monstruosa de som, que leva tudo aos ares. Estilha\u00e7os, lascas, salvas de tiros. Os atores buscam prote\u00e7\u00e3o – e justo embaixo dessa mesa -, fogem em p\u00e2nico.<\/p>\n

O que resta s\u00e3o rolos de fuma\u00e7a que se dispersam bem devagar. Sil\u00eancio mortal. No lado direito do palco, aparece uma mulher. Ela ajoelha, chorando, em meio a escombros; a \u00faltima sobrevivente de uma cat\u00e1strofe, procura algo que j\u00e1 n\u00e3o existe mais. No meio do palco, uma figura se torna vis\u00edvel. Com dificuldade, ela se arrasta pelo ch\u00e3o, e luta, moribunda, em busca de palavras, de sons. Duas cenas que nada t\u00eam a ver uma com a outra, dois finales<\/em> um ao lado do outro. O olhar se fixa nelas, fragmentos de hist\u00f3rias se formam em volta delas, hist\u00f3rias como os filmes as contam. E, ainda assim, elas acontecem aqui, sobre o palco. N\u00e3o s\u00e3o nem isso, nem aquilo.<\/p>\n

Why We Love Action<\/strong><\/em>, a nova pe\u00e7a da jovem core\u00f3grafa Mette Ingvartsen, \u00e9 constru\u00edda como um filme de a\u00e7\u00e3o, com uma diferen\u00e7a fundamental: ela n\u00e3o segue a l\u00f3gica de uma hist\u00f3ria, mas t\u00e3o-somente efeitos e afetos. A partir de imagens, sons e caracteres de filmes conhecidos, sobretudo de cenas dubladas, Ingvartsen constr\u00f3i um arco cinematogr\u00e1fico e distende-o \u00e0 condi\u00e7\u00e3o de performance ao vivo. Como que atrav\u00e9s de um aparelho de vis\u00e3o noturna, o p\u00fablico olha para um ambiente no qual tudo, pano de fundo, ch\u00e3o e mobili\u00e1rio, \u00e9 colorido no verde mais berrante, e no qual os atores vestidos de negro se movem como em uma anima\u00e7\u00e3o. Se os trajes azuis de corpo inteiro referiam a pr\u00e1tica f\u00edlmica de posicionar as figuras diante de qualquer fundo desejado em To come<\/strong><\/em>, a \u00faltima pe\u00e7a, o verde de Why We Love Action<\/strong><\/em> aponta para um lugar que se transforma permanentemente. Entre a claridade refulgente e a noite mais escura, surgem sempre novos cen\u00e1rios: espa\u00e7os de moradia ou espa\u00e7os urbanos, est\u00fadio, clube.<\/p>\n

A abertura beira a subjuga\u00e7\u00e3o: cenas de a\u00e7\u00e3o montadas dentro e ao lado umas das outras, como se acompanh\u00e1ssemos diferentes filmes ao mesmo tempo. Sete atores, entre eles tamb\u00e9m a core\u00f3grafa, lutam arrojada e irreverentemente com todos as ferramentas e t\u00e9cnicas de luta poss\u00edveis. Eles esganam, sacodem, escoiceiam, golpeiam, disparam, cortam, com m\u00fasicas de filmes e gritos altos ao fundo. O espectador tenta se manter firme, busca alcan\u00e7ar uma vis\u00e3o geral, fica preso em algum lugar, se afasta, examina.<\/p>\n

Cinema \u00e9 sentimento. Basta mergulhar e se \u00e9 levado junto. \u00c9 como um contrato, diz Mette Ingvartsen, que \u00e9 dinamarquesa e vive em Bruxelas. A gente vai ao cinema e se permite ter sentimentos e tamb\u00e9m express\u00e1-los. No teatro tudo aconteceu de outro jeito nos \u00faltimos anos. Em voga, estavam uma postura antes distanciada e um modo de percep\u00e7\u00e3o que enfatizava o ato de pensar. A quest\u00e3o importante para Ingvartsen, uma filha da gera\u00e7\u00e3o midi\u00e1tica, \u00e9, se pensar e sentir t\u00eam de ser diferentes, se \u00e9 necess\u00e1rio separar essas duas formas de percep\u00e7\u00e3o e conhecimento. No trabalho em Why We Love Action<\/strong><\/em> ela procurou descobrir os estados diferenciados pelos quais o observador passa: fases reflexivas, nas quais se medita e se compara, e fases nas quais a gente se entrega \u00e0 experi\u00eancia. Essas fases podem se revezar, se interpenetrar ou tamb\u00e9m decorrer em tempos diferentes: processos de pensamento tamb\u00e9m podem iniciar ou continuar apenas mais tarde. Uma express\u00e3o extrema se fez necess\u00e1ria, a fim de que esse processo funcionasse sobre o palco, e o espectador pudesse ser deslocado rapidamente para dentro dos acontecimentos – em todo caso n\u00e3o como em um espet\u00e1culo, para interditar o ato de pensar.<\/p>\n

Projetos vigorosos e uma corporalidade vigorosa marcam os trabalhos de Mette Ingvartsen, cada um com sua especificidade. O desejo de sentimento e sensualidade e o prazer no ato de pensar se unem em trabalhos carregados de refer\u00eancias, e que obrigam o espectador a tomar consci\u00eancia de sua pr\u00f3pria percep\u00e7\u00e3o. A core\u00f3grafa, que este m\u00eas acaba de completar 27 anos, apenas, faz performances desde sua juventude e seguiu essa inclina\u00e7\u00e3o sem se deixar perturbar. A Escola de Bruxelas P.A.R.T.S.<\/em>, para a qual mudou depois de um ano na Hogeschool voor der Kunsten<\/em>, de Amsterd\u00e3, era o lugar certo para ela: e ela sabia o que queria. Tirou proveito do ensino “assaz sistem\u00e1tico e vasto” de t\u00e9cnicas e aproveitou o tempo livre para continuar trabalhando em pe\u00e7as pr\u00f3prias. Nos \u00faltimos anos, concentrou-se sobretudo no pr\u00f3prio trabalho. “Ter tanto tempo dispon\u00edvel foi maravilhoso”, diz ela hoje, “descobrir como eu mesma trabalho, quais poderiam ser meus princ\u00edpios e de que modo posso evoluir.”<\/p>\n

A primeira coisa foi um Solo, depois Manual Focus<\/strong><\/em> e Out of order<\/strong><\/em>, pe\u00e7as com as quais ela em pouco se tornou conhecida internacionalmente. Entremeio, algumas pe\u00e7as que n\u00e3o funcionaram; mas “tudo bem”, conta a core\u00f3grafa, “pois assim a escola v\u00ea que a gente est\u00e1 a\u00ed para aprender e trabalhar.” Um espa\u00e7o de grande liberdade e tamb\u00e9m um grande espa\u00e7o livre – tudo estava organizado. H\u00e1 dois anos ela caminha com seus pr\u00f3prios p\u00e9s e isso significa, preocupar-se, ela pr\u00f3pria, com tudo que o trabalho possibilita: dinheiro, espa\u00e7o, atores e tamb\u00e9m a comunidade na qual se move.<\/p>\n

Em 2005, com To come<\/strong><\/em>, ela apresentou uma pe\u00e7a coletiva de maior vulto acerca do desejo, na qual as atribui\u00e7\u00f5es e as rela\u00e7\u00f5es de poder da ordem sexual s\u00e3o dissolvidas em um processo alternativo: todas as partes do corpo se encontram em igual valor, no jive <\/em>os casais se dividem infinitamente. Para a nova pe\u00e7a que, como j\u00e1 acontecera com To come<\/strong><\/em>, teve sua estr\u00e9ia no PACT Zollverein<\/em>, ela concedeu a si mesma muito tempo. Participou de diversos workshops<\/em> em diferentes artes marciais – para isso chegou a viajar a Pequim -, e em Bruxelas, onde vive e trabalha a maior parte do tempo, fez uma pausa detalhada para uma pesquisa que durou alguns meses, cujos resultados foram apresentados em livro no ano passado.<\/p>\n

Blackout<\/em>. Gemidos, solu\u00e7os, retalhos de palavras que se transformam em choro adquirem forma em um concerto ao vivo, uma mistura artisticamente trabalhada de sofrimento, luto e raiva, desatrelada da a\u00e7\u00e3o como o coro do desejo em To come<\/strong><\/em>. Voz e som t\u00eam, assim como nos filmes, grande peso, como extens\u00e3o da express\u00e3o corporal, mas sobretudo como peso pr\u00f3prio. O mon\u00f3logo furioso de uma mulher soa cada vez mais como uma tirada de gangsta<\/em>, um som heavy <\/em>metal<\/em> a todo volume tange os atores a \u00eaxtases cheios de agito, nos quais os movimentos se multiplicam.<\/p>\n

Duplicar, extrair e transferir s\u00e3o mecanismos fundamentadores de Why We Love Action<\/strong><\/em>, e eles s\u00e3o continuamente variados. Um homem com uma pistola se aproxima de uma pessoa deitada em uma cama, outra pessoa bebe seu caf\u00e9 junto a uma mesa – duas cenas sem qualquer nexo, mas o estampido da pistola vem da boca daquele que bebe caf\u00e9. Duas mulheres em cantos opostos duelam uma com a outra em luta longa e impiedosa, sem se tocarem uma \u00fanica vez – uma coreografia arrebatadora das emo\u00e7\u00f5es.<\/p>\n

O que no princ\u00edpio parecia tirado diretamente de filmes, recebe um car\u00e1ter cada vez mais forte de cena ao vivo, que no entanto mant\u00e9m caracter\u00edsticas f\u00edlmicas. Os corpos, contudo, parecem irremediavelmente enovelados na m\u00eddia. Para Mette Ingvartsen, um tema central: “Seja como for que nos referimos ao mundo, a m\u00eddia est\u00e1 sempre no meio. E ela j\u00e1 n\u00e3o est\u00e1 mais fora de nosso corpo, mas n\u00f3s a internalizamos inclusive no ato de pensar.” A volta j\u00e1 n\u00e3o existe mais para ela. A m\u00eddia \u00e9, para algu\u00e9m que vive hoje um dia, a “condi\u00e7\u00e3o natural”, conforme a core\u00f3grafa se expressa: “A m\u00eddia oferece um bocado de possibilidades, que temos de saber aproveitar e conduzir.”<\/p>\n

Em Why We Love Action<\/strong><\/em> os atores carregam i-pods que mal podem ser vistos, nos quais ouvem trechos de filmes bem peculiares. Ao mesmo tempo, eles t\u00eam de se vincular ao que acontece ao vivo e se referir uns aos outros. Os meios de comunica\u00e7\u00e3o, conforme a convic\u00e7\u00e3o da core\u00f3grafa, n\u00e3o precisam ser mostrados nem percebidos a fim de estarem presentes, pelo contr\u00e1rio: “eles muitas vezes s\u00e3o invis\u00edveis e n\u00f3s temos pouca consci\u00eancia de como eles agem sobre n\u00f3s.”<\/p>\n

Mette Ingvartsen trabalha muito e em muita coisa: ela escreve, faz coreografias e se apresenta no palco; em suas pr\u00f3prias pe\u00e7as, mas tamb\u00e9m em trabalhos teatrais de Jan Ritsema, em pouco j\u00e1 ser\u00e1 o terceiro desse artista. Al\u00e9m disso, ela faz parte de um projeto a longo prazo, no qual autoria e trabalho coletivo s\u00e3o repensados. Existem caminhos para desenvolver, em um interc\u00e2mbio, as id\u00e9ias que at\u00e9 agora foram trazidas pelo core\u00f3grafo, de tal modo que “muitos tenham parte nelas e muitos possam aproveit\u00e1-las”. O modelo para isso s\u00e3o estrat\u00e9gias open source<\/em> para softwares<\/em> de computador, cuja variante mais conhecida \u00e9 a enciclop\u00e9dia Wikipedia, da qual qualquer um pode participar escrevendo. O projeto \u00e9 organizado por um grupo engajado no f\u00f3rum Performig Arts <\/em>de Jan Ritsema, em St. Erme, na Fran\u00e7a, um lugar no qual artistas organizam eles mesmos seus trabalhos. “N\u00f3s somos um grupo aberto com posi\u00e7\u00f5es bem diferenciadas”, esclarece Ingvartsen, “quer dizer, n\u00f3s n\u00e3o precisamos nos reunir todos juntos em um lugar e trabalhar, mas nos entendemos mais como uma comunidade m\u00f3vel com v\u00e1rias e diferentes esta\u00e7\u00f5es, uma rede pensante.” A estrat\u00e9gia \u00e9 suave, a perspectiva \u00e9 de longo alcance: se mais pessoas trabalham de modo diferente, isso pode adquirir influ\u00eancia em todo o campo da arte e mudar algumas coisas. Ao mesmo tempo, ela v\u00ea o prop\u00f3sito como um grande desafio, pois se trabalha diferente, quando se o faz em uma colabora\u00e7\u00e3o estreita na qual, em \u00faltima inst\u00e2ncia, somos respons\u00e1veis individualmente pelas id\u00e9ias e resultados e angariamos conhecimento praticando esse modo de trabalho. De uma coisa Mette Ingvartsen tem certeza, e isso diz respeito \u00e0 necessidade de uma divis\u00e3o mais vigorosa: id\u00e9ias cada um tem de ter as suas, mas elas surgem apenas atrav\u00e9s do interc\u00e2mbio.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

A alem\u00e3 Edith Boxberger escreve sobre a trajet\u00f3ria de Mette Ingvartsen, a jovem core\u00f3grafa dinamarquesa<\/span><\/p>\n","protected":false},"author":124,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_mi_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[49,28],"tags":[],"yoast_head":"\nDesejo de sentimento...e prazer no ato de pensar -<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/idanca.net\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"pt_BR\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Desejo de sentimento...e prazer no ato de pensar -\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"A alem\u00e3 Edith Boxberger escreve sobre a trajet\u00f3ria de Mette Ingvartsen, a jovem core\u00f3grafa dinamarquesa\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/idanca.net\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"http:\/\/www.facebook.com\/idanca.net\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2007-09-10T19:44:58+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2008-08-05T15:15:10+00:00\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Edith Boxberger\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Escrito por\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Edith Boxberger\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Est. tempo de leitura\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"9 minutos\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\/\/idanca.net\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/\",\"url\":\"https:\/\/idanca.net\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/\",\"name\":\"Desejo de sentimento...e prazer no ato de pensar -\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/idanca.net\/#website\"},\"datePublished\":\"2007-09-10T19:44:58+00:00\",\"dateModified\":\"2008-08-05T15:15:10+00:00\",\"author\":{\"@id\":\"https:\/\/idanca.net\/#\/schema\/person\/50622b9f8c712a6d7732c96db1954dcf\"},\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/idanca.net\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"pt-BR\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/idanca.net\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/\"]}]},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/idanca.net\/desejo-de-sentimentoe-prazer-no-ato-de-pensar\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\/\/idanca.net\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Desejo de sentimento…e prazer no ato de pensar\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/idanca.net\/#website\",\"url\":\"https:\/\/idanca.net\/\",\"name\":\"\",\"description\":\"portal de not\u00edcias sobre dan\u00e7a brasileira e internacional\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/idanca.net\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":\"required name=search_term_string\"}],\"inLanguage\":\"pt-BR\"},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\/\/idanca.net\/#\/schema\/person\/50622b9f8c712a6d7732c96db1954dcf\",\"name\":\"Edith Boxberger\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"pt-BR\",\"@id\":\"https:\/\/idanca.net\/#\/schema\/person\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/9ea7196f0ccb824a265e58f40f2f2e2e?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/9ea7196f0ccb824a265e58f40f2f2e2e?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Edith Boxberger\"},\"description\":\"Edith Boxberger studied Social Sciences and completed a two-year newspaper trainee-ship before working as a lecturer in Sociology and Social Psychology at various educational institutions in Munich. 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